2023大学专业音乐教师工作参考计划Word格式.docx

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　　　　1、创设情境，激趣导入

　　　　黑格尔说过：

“音乐是情感的艺术。

”只有使学生处在形象爽朗的音乐气氛中，才能遭到良好的音乐陶冶，到达最正确的教学效果。

著名教育家杜威也提出：

“为了激发学生的思维，必须有一个实际的经历情境，作为思维的开始阶段。

”在教学过程中，教师应按照教学需要，创设适于实际的教学情境，引导不同层次的学生通过动脑、动口等多种途径积极参与教学过程，把学生带入情境之中。

低年级学生好奇心强，留意力容易分散，采纳电教媒体创设情境，直观形象，极易吸引学生的留意力。

由于电教媒体能产生爽朗的动态画面，使内容更充实、更形象、更生动、更具有吸引力，从而给学生以思维上的启迪，触发学生思维的灵感，为学生插上想象的翅膀，为积极、主动地学习制造条件。

例如：

我在教歌曲“祖国祖国多美丽”一课时，先用幻灯片放出祖国的美景，配上悦耳的音乐，让学生欣赏，学生如身临其境，感遭到了祖国的山河美，激发了热爱祖国的情感。

这既是以形象激起学生的思维活动，体验到了祖国的绚丽和伟大，产生爱国的激情，同时也是一种对学生形象思维的训练。

导入确实是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。

　　　　2、利用教具，培养兴趣

　　　　乌申斯基说：

“没有兴趣，被迫进展学习会扼杀学生掌握知识的意愿。

”著名科学家爱因斯坦也曾讲过：

“兴趣是最好的教师”。

教学中如何吸引学生的留意力，引发好奇心，这是一门技巧。

如：

利用美丽的画面，动听的歌声去看、去听，充分调动学生的视觉和听觉器官，更形象直观地感受音乐、理解音乐，让学生充分发挥想象力，扩大音乐视野。

教师随时抓住学生的留意力，擅长探究、分析学生心理，理解学生的心态，如此才能不断激发学生的学习热情。

因此，我们在音乐教学　　中应努力营建音乐气氛，引导学生抓住音乐特点，“读”明白音乐，感受音乐。

　　　　低年级学生的年龄小，思维才能弱，但感性认识相对较强，生动、艳丽的教具格外被小孩们所喜欢。

因此，在课堂教育中，运用与课文内容有内在联络的直观教具，既形象直观，给学生留下明晰的表象，为感知、理解知识制造条件，又可激发学生学习新课的浓重兴趣，培养学生的观察力和想象力。

按照教材特点，我在上“颠倒歌”一课中制造了特别多生动、形象的直观教具来吸引小孩，有小老鼠、大狮子、小鸟、公鸡、大象等等。

整节课，学生的积极性不断特别高，大家都争着说，抢着答复，积极学唱。

教具虽小，但作用甚大，合理的利用教具，让学生在情境中掌握了知识，让学生在妙趣横生的教具中开展思维，提高了想象才能。

实践证明，在教学中按照学生的心理特点，借助实物、图片、录音设备等现代教学手段，能调动学生的多种感官，让认识从无声走向有声，从单调走向多彩，从单一走向多元，极大地丰富学生的心理活动，获得更为新奇、深化的印象。

　　　　教无定法，在教学过程中勤考虑、勤总结，灵敏运用各种方法，最主要的是抓住学生的兴趣，以兴趣为师，能有效提高学生的积极性，让学生主动学习。

（二）精选教法，欢乐学习，提高音乐教学实效

　　　　儿童好似一株花苗，要浇之以爱，灌之以鼓舞，她才能绽放美艳的花蕾。

因此，音乐教师应有意营建一种特别宽松、爽朗、自由的气氛，以民主的态度，商量的口吻，指导学生进展音乐活动。

放手给学生一个充分自由发挥的空间，为他们营建一个“自由王国”，使学生的思维不断处于一种积极的爽朗状态。

如此，就可以充分激发学生的主体认识，使他们学得主动、学得欢乐。

　　　　1、创设舞台，展示自我

　　　　心理学和教育学研究说明：

“爱动”是儿童的天分。

在学习和生活中，儿童总是喜欢亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。

因此，在教学过程中为学生设置一个展示自我的舞台是特别重要的。

在小孩们进展集体演唱时，我觉得教师应该为学生营建一个“自由王国”。

由于低年级学生通常是爽朗好动的，在教学教育活动中，应灵敏地运用多种多样的手段，为学生提供“动起来”的时机，从而发挥学生的主体作用，以获得知识、掌握新技能。

在顺利完成歌曲教学任务后，我又设计开展了“课堂舞会”这一活动环节，放手让学生尽情地唱、尽情地跳，把整堂课营建的喜悦气氛推向最高潮，让学生在无拘无束中展示本人的才能。

顺其自然，按照学生的认识天分，为学生留出课堂空间，确实是为学生留出了欢乐天地，为学生留出了主动学习的时空，有了学生展示自我的舞台，课堂教学会张弛有度，教学效果也会事半功倍。

　　　　2.兴趣游戏，欢乐学习

　　　　不管是什么样的游戏对学生都具有极强的吸引力。

学生爱玩的天分决定了他们愿意参与教师为他们精心设计的游戏。

为了稳定学过的歌曲，我设计了“开火车”这一游戏。

由我做火车司机，唱歌曲中的任意一句，由学生接唱，只有唱正确的才能坐上我的小火车，小孩们个个热情高涨，积极积极，不亦乐乎。

“开火车”游戏的目的在于让学生乐于开口，大胆演唱，让学生感遭到成功的喜悦。

培养学生敢于表现的认识，让学生在玩中学，学中玩。

音乐课堂借助游戏，使得教师乐之教，教的新，学生乐之学，学的活。

教育在开展，教学手段要革新，教学艺术要提高，我们教育工作者只有勤奋研究，投身教改，才能开拓一条成功的课堂教学之路!

　　　　3、以“赛”激趣促学

　　　　好胜心强是学生的主要性格特点之一，而在剧烈的竞争气氛中，学生最易养成良好的学习习惯。

让小孩们在课堂上“表演唱”确实是利用这一点，实现教学目的。

在我每次上音乐课时总是给学生留出5—8分钟时间，利用此方法要求学生进展表演唱，获得了事半功倍的效果。

我还专门预备了特别多小红花、小五星等，并告诉大家：

假设谁先会唱，唱得准确、流畅，表情动作好，谁就能得到它。

学生们积极积极，他们分成两人组、三人组或四人组，互相监视表演唱，以便及时查找本人的缺乏;

部分平时根底较差的学生，请班上的小组长协助领着唱;

更有的干脆和我一组，请我指导。

现在全班学生对音乐课中所学过的歌曲、舞蹈等内容，都能特别纯熟地表演下来。

值得强调的是，在这个过程中，教师从未做过任何要求，完全出于学生本人的意愿。

　　　　（三）教学渗透，展开思维，培养学生的制造才能

　　　　1、开放的音乐教学

　　　　音乐是时间的、表现的艺术，在众多艺术门类中，它的创作自由度是最高的。

这就决定了音乐教学过程并不是封闭的、孤立的。

它应是学生对音乐的认识与对音乐的实践辩正统一的过程，是教师主带作用的发挥、学生主体才能的生成和开展的过程，是动态、变化、开展的过程，是极具开放性的。

开放音乐教学过程，应为学生拓展音乐学习空间，创设宽敞的自主创新的音乐学习环境。

为此，我在教学实践中进展了积极、大胆的探究。

　　　　让音乐与生活沟通起来，营建宽敞的音乐教学空间。

音乐本来确实是从生活中制造出来的。

我们在音乐教学过程中按照教学需要，实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联络，及他们之间的互相作用和阻碍。

让音乐回归生活、回归自然。

如《摇篮曲》一课，我抓住小朋友特别想做爸爸妈妈的特点，预备了特别多娃娃，让学生亲身体验做一天爸爸妈妈是多么辛苦，从而进展爱父母、尊敬长辈的教育，在活动中巧妙地将歌曲教学、创编表演、打击乐器有机地结合在一起，让学生亲身体验、主动参与，获得良好的教学效果。

　　　　让音乐与活动沟通起来，给予自由的音乐想象空间。

音乐最具不确定性，解释的自由度是最大的。

因此，音乐可以让每一位学生用本人独特的方式想象、解释，来宣泄本人的情感，它最能表达人的个性。

而主题活动恰恰就能提供如此的自由。

游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。

我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，给他们探究征询题，探询知识的空间，让他们大胆想象，自由制造。

　　　　让音乐成为师生沟通的情感桥梁。

在开放的音乐教学中，教师应营建一种民主、自由、轻松、愉快的气氛，创设良好的师生关系。

教师大多数时间可以走到学生中间，缩短和学生的间隔。

教师是导演，有序地领着小孩走进音乐的殿堂，不断给小孩新的内容，让他们有新的开展。

教师又是演员，与小孩们一起欢歌腾跃。

教育心理学认为，假设教师与学生之间能构成友好信任的关系，那学生就可能更愿意和教师相处，接受教师的教诲。

同时在这种平等、和谐、热烈的气氛中，就能更好地激发学生学习的主体和制造的积极性。

我在课堂上经常鼓舞那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。

这种鼓舞支持的态度、期望性、确信性的语言，能树立学生进步的决心，让学生在宽松友好的学习气氛里感受美、体验美。

　　　　让音乐走出狭小的课堂。

随着社会的不断进步、科学日新月异地开展，音乐课再也不能是一架钢琴，一台录音机就能对付得了的，在教学过程中，采纳现代化的教育技术成了课堂中必要的手段，它信息量大，交互性强，快捷简便，直观形象。

电视、广播、internet各种媒体，开阔了学生的视野，拓展了音乐文化范畴，可以让学生获得古今中外各种音乐信息，也可以开展综合实践活动，把课堂延伸到更为宽敞的创新空间。

　　　　2、开放的音乐教学方法

　　　　开放的音乐教学方法是指按照学生开展需要和教学内容设计采纳不同的教学方法，而不是机械采纳同一种教学方法。

音乐教育家柯达伊认为：

音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节拍运动唤起人们的音乐天分，培养学生的音乐感受力和敏捷的反映才能。

这一理论说明音乐具有动态的特征，应加强音乐运动与身体运动之间的联络。

通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节拍。

　　　　如在教乐理知识二分、四分音符时，一般教学只讲二分音符唱二拍，四分音符长一拍。

这些概念关于一二年级的小朋来说既抽象又单调。

因此，我努力营建了一个让学生本身感受、想象的音乐环境：

首先，我让学生们分辨出声音的长短，如猫叫声音长，狗叫声音短;

大钟的声音长，小钟的声音短等等。

使学生得到感性认识，接着我再让学生闭眼倾听教师发出的不同节拍的走步声和跑步声，由学生用拍手、跺脚的方式把听到的模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。

　　　　在音乐教学中，我还经常采纳非音乐的教学方法，把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等特别好地结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素养的培养和提高上。

如我在教完《歌唱二小放牛郎》这手歌曲时，我放手让学生以小组为单位，对这首歌曲进展改编。

为了完成改编的任务，各组都展开了剧烈的讨论，并纷纷按照歌曲的主题、内容、情感特色来编排舞蹈动作、创作旁白、制造道具、设计人物外型等。

在各组的汇报演出中，每位学生尽管在其中担任了不同的角色，获得了不同经历，但都能本人去感受、去理解、去想象，最大程度地接受艺术的陶冶。

学生在这种自编、自导、自演的实践活动中，既激发了对音乐的浓重兴趣、树立了自决心，又开展了制造性思维。

尽管学生们的作质量量高低参差不齐，重要的是学生已能在课堂中自主地获取知识，真正成了学习的主人。

教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和效劳者（伴奏、放音乐、组织评比等）。

长期进展如此的引导和鼓舞，我相信在学生心中播下的音乐的种子总有一天会生根、发芽、开花。

　　　　总之，在音乐教学中施行自主学习，要坚持从培养学生兴趣出发，精选一些妙趣横生、有兴趣的教法，让学生多听多唱，放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。

真正给学生一个展示的舞台，一个锻炼的时机，一个成功的体验。

让学生由教育教学的“被动角色”跃为“主动角色”，成为学习活动的主体。