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唱：
按一定的宫调和曲牌写成的，是剧本的主要成分，剧作家要精通音乐和声腔；
白：
唱词中穿插的说白。
有自白（独白）、带白（唱中夹白）、背白（旁白）等；
科：
各种动作的舞台说明词。
第一章关汉卿
一、关汉卿的生平和创作
关汉卿——世界文化名人，中国的莎士比亚（郭沫若语）。
关汉卿（1225？
－1302？
）,字汉卿,号已斋叟。
其籍贯大致有三种说法：
大都（今北京）人；
山西解州（今山西运城）人；
河北安国县人。
“金之遗民”。
“前辈”作家。
散曲［大德歌］。
关于关汉卿的评论资料：
生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠。
——元•熊自得躬践排场，面傅粉墨，以为我家生活。
——明•臧晋叔
珠玑语唾自然流，金玉词源即便有，玲珑肺腑天生就。
风月情,忒惯熟，姓名香，四大神州。
驱梨园领袖，总编修师首，捻杂剧班头。
——贾仲明《凌波仙》
二、关汉卿杂剧的思想内容
根据题材内容，大致可分为“公案剧”、“爱情剧”和“历史剧”三类：
（一）公案剧：
以《窦娥冤》、《鲁斋郎》和《蝴蝶梦》为代表的公案剧，多侧面地反映了元代最基本的社会矛盾。
《蝴蝶梦》
全名《包待制三勘蝴蝶梦》。
人物：
葛彪、王老汉、王婆婆、王婆婆的三个儿子。
“以情不以理”。
宣扬贤妇孝子。
《鲁斋郎》
全名《包待制智斩鲁斋郎》。
鲁斋郎、银匠李四、孔目（州府衙门中的秘书）张圭、包拯鱼齐即
从《蝴蝶梦》和《鲁斋郎》的剧情，可以看出，在黑暗的封建社会，即便如包拯这样的清官，要秉公执法，惩凶除恶，也不得不采取一些特殊的手段和措施，这也正是人民大众对清官的希望。
（二）爱情剧：
以《望江亭》、《救风尘》为代表的爱情剧，歌颂了青年男女对自由恋爱和幸福婚姻的追求，揭露了封建礼法制度的虚伪与残忍。
《救风尘》
全名《赵盼儿风月救风尘》。
赵盼儿 周舍宋引章 安秀实
喜剧赵盼儿的人物形象：
侠女、侠士，大智大勇，头脑非常清醒。
《望江亭》
谭记儿、白士中、杨衙内。
喜剧。
凭借一个弱女子的大智大勇去战胜一种强势的力量。
谭记儿：
老练、机智、勇敢、泼辣、不畏强权
《望江亭》、《救风尘》：
弱小女性的智慧和胆略；
下层民众奋起自救；
英豪就在自己人中间；
机趣横生的喜剧性误会。
（三）历史剧：
以《单刀会》、《西蜀梦》为代表的历史剧，虽然表现的是历史生活，刻画的是历史人物，但却跳动着时代的脉搏。
《单刀会》、《西蜀梦》：
呼唤英豪——>
英豪被害——>
谁救天下苍生。
表现作者心路历程，对一个悲剧时代的深刻把握。
窦娥冤
《窦娥冤》
窦娥窦天章蔡婆赛卢医张驴儿父子桃杌太守
伟大悲剧：
窦娥的愿望之一：
用今生受苦修来世；
愿望之二：
希望官府执法公正。
窦娥的愿望，在元代乃至整个封建社会，都不可能实现，因此窦娥之死，具有美学意义上的悲剧价值，而不仅仅是人生的悲剧，不仅仅是个人的悲剧。
窦娥的悲剧形象：
性格发展第一阶段：
忍受阶段；
性格发展第二阶段：
抗争阶段；
性格发展第三阶段：
觉醒阶段。
“莫不是八字儿该载着一世忧？
莫不是前世里烧香不到头。
”
“大人你明如镜，清似水，照妾身肝胆虚实。
“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言。
”
悲剧冲突：
窦娥和张驴儿的冲突:
张驴儿逻辑。
窦娥跟官府的矛盾冲突（主要矛盾冲突）:
桃杌太守最后居然升官了。
《窦娥冤》思想的核心：
揭露社会的不公正：
一是女主人公窦娥的弱小、善良、贤惠、孝顺、勤劳、贞节、毫无过失等等，作者这样写，一是强调她的无辜；
二是要增加悲剧的力量。
二是各种社会因素，造成窦娥一重又一重的不幸，最后把他送上了断头台！
这一结果彻底动摇了普通老百姓所信奉的善恶各有所报的法则，是受压迫者对黑暗世界究竟有无“王法”与“公道”的根本怀疑与否定。
《窦娥冤》第三折：
全剧的高潮
成功地塑造了窦娥这一下层劳动妇女的典型形象。
写出窦娥随着对黑暗现实的逐渐认识，性格由逆来顺受发展到反抗斗争。
成功地创造了使人生悲的审美情境。
能够自觉地通过美的被毁灭，达到强烈的悲剧效果，给人以特殊的审美感受。
成功地表现了光照人间的理想。
不仅写出感人肺腑的悲，也写出光彩照人的理想，它象划破夜空的闪电般耀眼夺目。
关汉卿之《窦娥冤》、纪君祥之《赵氏孤儿》，……即列于世界大悲剧中，亦无愧色也。
——王国维《宋元戏曲考》
《窦娥冤》的艺术成就
1、浪漫主义手法的运用。
（三桩誓愿鬼魂复仇）
2、结构上，详略得当，冲突尖锐。
3、语言上，声情并茂、本色自然。
三、关汉卿杂剧的艺术成就：
（一）现实主义和浪漫主义相结合。
元代社会生活的一面镜子。
弱者的胜利。
（二）善于塑造各种性格鲜明的人物形象。
通过强烈的戏剧冲突来揭示人物的性格特征；
运用行动描写、心理刻画和角色语言创造等方法。
（三）善于组织、设置紧张尖锐而又富于变化、引人入胜的戏剧冲突。
（四）戏剧语言本色当行。
关汉卿一空倚傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一。
关汉卿之词，如琼筵醉客。
——明•朱权《太和正音谱》
关汉卿：
元杂剧的奠基人（“曲圣”）。
剧作家心目中的典范人物：
“小汉卿”（高文秀）。
“蛮子汉卿”（沈和甫）。
第二章王实甫和《西厢记》
王实甫（？
—1324前），（作为戏曲家的王实甫）名德信，字实甫，大都（今北京）人。
出入勾栏，熟悉官妓们演员们的生活，擅长于写“儿女风情”一类的戏曲。
作杂剧14种，现在完整保存下来的杂剧有《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》。
关于王实甫的评论资料：
作词章，风韵美，士林中，等辈伏低。
新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下夺魁。
——明•贾仲明
王实甫之词，如花间美人。
铺叙委婉，深得骚人之趣。
极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦。
——明•朱权
有人来说《西厢记》是淫书，此人日后定堕拔舌地狱。
何也？
《西厢记》不同小可，乃天地妙文。
——金圣叹《第六才子书》
一、《西厢记》的故事流变
《西厢记》的故事流变
（1）：
故事源头：
元稹《莺莺传》（《会真记》）；
故事的结局：
始乱终弃。
《西厢记》的故事流变
（2）：
故事的转变：
《西厢记诸宫调》（“董西厢”）；
故事的主题：
才子配佳人。
“董西厢”对《莺莺传》改造：
矛盾冲突的改变；
故事结局的改变；
人物性格的改变；
强化了红娘、老夫人的作用。
小知识：
诸宫调：
诸宫调是以一人且说且唱，以唱为主的表演形式。
因唱的部分用多种宫调的曲子联套演唱，故名。
《西厢记》的故事流变（3）：
故事的定型：
元杂剧《西厢记》（“王西厢”）；
“愿普天下有情的都成了眷属”。
“王西厢”对《董西厢》的改造：
把讲唱文学改造成了大型杂剧；
情节更加曲折；
人物性格更鲜明；
红娘的地位更加重要。
二、《西厢记》对传统杂剧的突破
突破一本四折的通例，扩展为五本二十折；
几个角色都可以唱；
三、《西厢记》的戏剧冲突（主线）
以老妇人为代表的封建家长和以张生、莺莺、红娘为代表的叛逆者的矛盾；
《西厢记》的戏剧冲突（辅线）：
张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突。
一主一辅两条线索，相互制约，起伏交错，推动剧情的发展。
四、《西厢记》戏剧冲突的四个高潮
1、佛店巧遇→老妇人不许→孙飞虎事件→张生计退贼兵→老夫人赖婚；
2、矛盾转移为张生、莺莺、红娘三人之间的性格冲突；
3、拷红四两拨千斤；
4、郑恒的“赖婚”（实则是老妇人的又一次“赖婚”）。
五、《西厢记》的思想意义——反封建性
（一）反对封建礼教和伦理道德，要求自由幸福的爱情生活。
（二）反对封建的门第观念，坚持理想的爱情标准。
“永志无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。
”——《西厢记》
强调“情”的自主，是进步潮流对封建伦理、封建礼教猛烈冲击的表现。
六、《西厢记》的人物形象：
莺莺：
莺莺——背叛封建礼教和封建婚姻制度的贵族少女。
聪明美丽，温柔多情，外表矜持，内心炽热。
佛殿邂逅，隔墙和诗，道场传情，月夜听琴，传简约会，自荐枕席。
闹简，赖简。
张生：
张生——善良、聪慧、痴情的书生，封建礼教叛逆者。
执着诚挚，“傻角”、“疯魔汉”、“志诚种”；
软弱，“银样蜡枪头”。
红娘：
封建礼教的拆除者，崔、张爱情的撮合者。
她是剧中最动人的形象。
聪明机智，勇敢泼辣，富有正义感。
传书递简，拷红。
老夫人：
典型的封建家长制代表，封建礼教的维护者。
赖婚，拷红，逼试。
西厢记长亭送别
《长亭送别》的艺术特色
（一）细腻的心理描写，浓郁的抒情意味。
1、善于通过景物描绘，以景寓情；
2、善于通过人物情态来揭示人物的心理感情；
3、让人物在情节发展中触处生愁，直抒胸臆。
（二）优美的戏剧语言：
善于熔铸古典诗词的丽词雅句，又善于吸收和提炼通俗流畅的民间口语，形成一种含蓄凝炼、典雅优美而又生动活泼的独特语言风格。
元曲四大爱情剧：
关汉卿的《拜月亭》；
王实甫的《西厢记》；
白朴的《墙头马上》；
郑光祖的《倩女离魂》。
七、《西厢记》的艺术成就：
（一）体制和形式上的突破和创新。
五本二十折多角色主唱
（二）将复杂的矛盾冲突有机地组合为一个艺术整体。
（双线复合结构）
（三）成功地塑造了性格鲜明的人物形象。
人物的语言和行动描写心理描写烘托渲染
（四）语言锤炼和运用方面也有突出成就。
文采与本色相生优美典雅而又生动活泼
《西厢记》的影响：
在中国文学发展史上，就作品而论，有两座高峰：
王实甫《西厢记》，曹雪芹《红楼梦》。
（“中国古典文艺中的双璧”）
元代白朴、郑光祖都对《西厢记》进行模仿学习。
明代有李日华、陆采等人将《西厢记》（通称《北西厢》）改编为《南西厢》，用昆曲演唱。
《西厢记》至今仍在舞台上演出或拍成电影、电视剧，如京剧《西厢记》、越剧《西厢记》、黄梅戏《西厢记》、1965年香港电影《西厢记》、2006年内地电视剧《西厢记》等。
《西厢记》现有英语、德语、法语、西班牙语、俄语、日语等十几个语种的译本。
第三章元代其他杂剧作家作品
一、元杂剧前期作家和作品
白朴（1226－1306以后），字仁甫，又字太素，号兰谷，祖籍隩州（今山西河曲），后迁居真定（河北正定）。
“元白世家”：
白华，元好问。
金朝的王臣之子，入元朝后终身不仕，在元朝灭宋的过程中南下到了江南。
《梧桐雨》
全称《唐明皇秋夜梧桐雨》，四折。
历史悲剧：
唐明皇和杨贵妃的故事，渲染唐明皇和杨贵妃的深深恋情。
亡国之痛、沧桑之变。
“梧桐雨”的意象：
白居易《长恨歌》：
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时
温庭筠《更漏子》：
……
梧桐树，三更雨，不道离情更苦。
一叶叶，一声声，空阶滴到明。
第四折是全剧的高潮：
写战乱平息后，历经患难、失去权位的李隆基退居西宫养老的孤独生活，着重表现他在秋夜雨声中回忆往昔的凄楚悲凉的心理感受。
梧桐形象本身，即包含着伤悼、孤独、寂寞的意蕴。
《梧桐雨》第四折（片段）.
《墙头马上》
爱情喜剧：
李千金、裴少俊。
元杂剧四大爱情剧之一。
白居易《井底引银瓶》主旨：
“止淫奔也”。
白朴《墙头马上》：
大胆赞扬私奔。
全剧情节曲折，明快泼辣，引人入胜，充满喜剧气氛
《墙头马上》：
一曲歌颂婚姻自由的颂歌。
李千金：
渴望爱情和婚姻，无媒自聘，离家私奔，有胆有识敢作敢为；
反驳裴尚书，拒绝裴家父子，注重维护自己的人格尊严，坚毅而又倔强。
以紧凑、生动的情节安排取胜。
马致远
马致远（约1250—1321?
），号东篱，大都（今北京）人。
青年时代有着入仕的豪情壮志。
40岁左右谋得江浙行省务官的职位。
最后主动放弃功名仕途，放浪江湖。
《录鬼簿·
马致远吊曲》：
万花丛里马神仙，百世集中说致远，四方海内皆谈羡。
战文场，曲状元。
姓名香，贯满梨园。
《汉宫秋》、《青衫泪》、《戚夫人》，《孟浩然》，共庾、白、关老齐肩。
马致远现存杂剧（7种）
历史剧：
《汉宫秋》。
文人逸事剧：
《荐福碑》、《青衫泪》。
宗教剧（神仙道化剧）：
《黄粱梦》、《岳阳楼》、《任风子》、《陈抟高卧》。
关于马致远的评论资料：
马东篱之词，如朝阳鸣凤。
其词典雅清丽，……有振鬣长鸣，万马皆喑之意。
又若神凤飞鸣于九霄，岂可与凡鸟共语哉！
宜列群英之上。
马致远号东篱，元人曲中巨擘也。
——清•李调元《雨村曲话》
《汉宫秋》
对史实的全新改造，提高了王昭君的身份，毛延寿形象的改变，结局的改变。
《汉宫秋》：
以历史上的昭君出塞故事为题材。
主题：
“汉元帝不自由”：
无力主宰自身命运的悲剧。
王昭君：
乱臣贼子横行天下时代的牺牲品。
通过戏剧冲突，抒发自己无法主宰命运，只能任由播弄的悲哀。
抒情感人，曲文优美。
《汉宫秋》第三折（片段）.
（大都）纪君祥《赵氏孤儿》
纪君祥《赵氏孤儿》
悲剧人物：
程婴、公孙杵臼——正义力量的代表。
屠岸贾——邪恶的化身；
矛盾冲突：
杀孤；
保孤、救孤。
第一部被介绍到欧洲去的中国戏曲，（法国）伏尔泰将其改变为戏剧《中国孤儿》。
复仇、“善有善报，恶有恶报”。
意义：
1、民族意识；
2、呼唤正义，讴歌为正义而献身的自我牺牲精神，并坚信正义必将战胜邪恶。
艺术：
1、具有浓郁的悲剧色彩；
2、情节紧张惊险，冲突尖锐激烈，3、在尖锐的矛盾冲突中凸现人物性格。
4、语言质朴刚劲（“纪君祥之词，如雪里梅花”——明·
朱权）。
形式的突破：
一本五折、多人主唱
（山东）康进之《李逵负荆》
康进之《李逵负荆》：
与高文秀（人称“小汉卿”）的《双献功》堪称元代水浒戏的双璧。
闹山——展示李逵视梁山事业为生命，爱憎分明，嫉恶如仇，同时又颇粗鲁莽撞的性格；
负荆——刻画李逵豁达的胸怀和勇于认错的品质。
成功运用喜剧手法：
误会
（山西）石君宝《秋胡戏妻》
《秋胡戏妻》：
故事源自汉代刘向《列女传》
罗梅英：
勤劳、善良、具有坚贞操守和顽强反抗精神的劳动妇女典型。
反抗财主李大户的逼婚，表现了坚贞不屈、视富贵如粪土的崇高品德；
严词拒绝秋胡调戏，弄清真相后誓与秋胡一刀两断，又显示出其自尊自重，富贵不能淫、威武不能屈。
戏剧冲突尖锐；
曲词本色泼辣。
（大都）杨显之《潇湘雨》
“杨补丁”，现存元杂剧中唯一一部写男子负心的作品。
崔通（负心汉）张翠鸾张翠鸾的忍辱负重
（山西）李潜夫《灰阑记》
公案剧：
全名《包待制智赚灰阑记》。
马均卿、张海棠、包拯
情节：
二妇夺子，包公智断“人情可推”。
影响：
19世纪传到欧洲；
（德）布莱希特据此改编为《高加索灰阑记》
（无名氏）《陈州粜米》
公案剧代表作。
刘得中、杨金吾、张 古、小 古、包公。
表现老百姓在天灾人祸的压迫下不幸的遭遇、义无反顾的斗争勇气和宁死不屈的顽强精神。
“他若是将咱刁蹬，休道我不敢掀腾。
柔软莫过溪涧水，到了不平地上也高声！
包公形象：
复杂的内心活动、幽默风趣、平易近人
（河北）郑廷玉《看钱奴》
生卒年不详。
有着比较浓厚的封建伦理道德观念。
社会讽刺喜剧
贾仁 周荣祖为富不仁吝啬鬼
（河北）尚仲贤《柳毅传书》（山东）李好古《张生煮海》
二、元杂剧后期作家和作品
杂剧南移与衰落的原因：
（一）大德以后社会安定，科举恢复，一部分文人产生仕进幻想，剧作家中出现脱离现实倾向，作品缺乏前期那种强烈的现实性和战斗精神；
（二）受南方观众欣赏习惯和南方绮丽文风的影响，剧作家偏重于辞藻形式的追求；
（三）杂剧本身体制上的缺陷，如一本杂剧四折一楔子，由一人主唱的形式，对反映复杂的生活内容和表演艺术，都有一定限制。
郑光祖
郑光祖，字德辉，平阳襄陵（今山西临汾）人，生卒年不详。
活动主要在南方，是南方戏剧圈中的巨擘。
《录鬼簿》说他：
“以儒补杭州路吏。
为人方直，不妄与人交。
名香天下，声振闺阁，伶伦辈称郑老先生。
”死后由伶人火葬于杭州灵隐寺。
郑光祖创作杂剧18种，现存8种。
爱情婚姻剧：
《倩女离魂》，《㑇梅香》；
《王粲登楼》，《周公摄政》，《伊尹扶汤》，《三战吕布》，《无盐破连环》。
《倩女离魂》
取材：
唐代陈玄祐的传奇小说《离魂记》。
王文举 张倩女
张倩女的形象：
双重身份：
现实形态、理想人格。
表现了中国古代社会中青年男女在爱情婚姻过程中的人格分裂。
从两个方面叙写女子在礼教抑制下精神的痛苦：
（一）倩女的魂魄，代表女性对爱情婚姻的渴望与追求；
（二）倩女的躯体，则只能承受离愁别恨的熬煎，病体恹恹。
既渴求爱情婚姻，又面对礼教禁锢，这便是封建时代女性的真实处境。
富于浪漫色彩；
辞藻俊美，刻画人物细致入微。
乔吉（1280—1345），字梦符，号笙鹤翁、惺惺道人，太原（今属山西）人。
尤擅散曲，与张可久并称“曲中李杜”。
自称“不应举江湖状元”。
杂剧11种，现存3种：
《两世姻缘》《扬州梦》和《金钱记》。
《两世姻缘》——取材于唐代范摅的《云溪友议》。
妓女韩玉箫、书生韦皋。
重点写韩玉箫的情感
杨梓（海盐人）《霍光鬼谏》、《豫让吞炭》（霍光：
《汉书》，豫让：
《史记·
刺客列传》。
）
宫天挺《范张鸡黍》：
范式、张劭
秦简夫：
《东堂老》，《剪发待宾》，《赵礼让肥》。
家庭伦理剧
元杂剧中人物形象的矛盾（叠合）：
窦娥：
安分守己、忠于孝道、逆来顺受——不屈的复仇者、反抗恶势力的烈妇。
蔡婆婆：
放高利贷者，见利忘义，引狼入室——善良、相依为命，刑场上痛心疾首。
丫鬟、奴仆——满口“子曰诗云”。
汉元帝：
皇帝、富有三宫六院——对昭君怜香惜玉，平民。
李逵：
粗鲁汉子，草莽英雄——诗兴大发
第四章元代南戏
一、南戏的演变与体制
南 戏：
南曲戏文的简称，宋元时期流行于东南沿海一带的南曲戏文。
“永嘉戏曲”（或“温州杂剧”）民间性、地域性
南戏的体制特点：
（一）剧本结构：
无楔子；
题目正名在前；
无固定出数，长短自由。
（二）音乐体制：
一出用多宫调的曲子组成；
中间可以换韵；
多用南曲演唱。
（三）角色体制：
生、旦、净、末、丑、外、贴。
（四）表演方面：
各种角色都可以唱，还有对唱、轮唱、合唱；
宫调音律较自由。
“北曲主劲切雄丽，南曲主清峭柔远。
南戏的内容和特点：
创作题材侧重于家庭和爱情，写战争和英雄的极少大部分出自民间艺人之手，语言和技巧比较稚嫩，比较朴拙
二、高明《琵琶记》
高明（1307？
—1359），字则诚，号菜根道人，温州瑞安人。
第一位以进士的身份从事戏曲创作的作家。
第一位以理学家的身份从事戏曲创作的作家。
第一位成功地改编了民间戏曲作品的剧作家。
《琵琶记》
南戏之祖（词曲之祖）元剧殿军明清传奇的开山之祖
创作年代：
至正十五年（1355）左右。
蔡伯喈 赵五娘牛丞相 牛小姐。
蔡伯喈“全忠全孝”，赵贞女“有贞有烈”。
原型：
蔡邕
《琵琶记》故事的演变：
历史上的蔡邕：
文人，博学多才——>
《赵贞女蔡二郎》：
书生忘恩负义——>
《琵琶记》:
不忘糟糠之妻，忠孝两全
《琵琶记》的戏剧冲突——三辞三不从：
辞试不从；
辞官不从；
辞婚不从
《琵琶记》的主题：
作者原意：
全忠全孝蔡伯喈，有贞有烈赵五娘。
客观效果：
忠孝不能两全，悲剧命运。
《琵琶记》的艺术成就：
1，双线结构（双线并进、交错映照）：
双线并进、交错映照：
一条以蔡伯喈为主，一条以赵五娘为主；
一边是仕途，一边是穷途；
一边是京城，一边是乡村；
一边是富贵，一边是贫贱；
一边是安乐，一边是悲苦。
2，人物心理刻画细致。
3，文词以本色为主而又文采斐然，富有个性化。
讨论题
1、蔡伯喈——中国知识分子的典型。
2、赵五娘——中国劳动妇女的典型。
三、南戏四大传奇：
“荆、刘、拜、杀”
四大南戏（“荆、刘、拜、杀”）：
《荆钗记》；
《白兔记》；
《拜月亭（记）》；
《杀狗记》。
第五章元代散曲
一、散曲的体制
散曲：
金、元时期在北方民间流行起来的一种新的诗歌样式，元人称其为“乐府”，或“今乐府”。
散曲在体制上包括两种：
小令（独立的单只曲子）、套数（同一宫调的三支以上的单曲构成）。
二、散曲与词的比较
同：
都是依据流行的曲调倚声填词；
都是長短句的形式
异：
散曲比词更多外来的乐曲；
散曲语言多用北方口语，字音要照北方音念才押韵；
散曲用韵比词更密，甚至句句押韵，押韵较灵活，可以平仄通押；
散曲可加衬字，句式更为参差不齐；
词一般分上下两片或三片，曲一般不分片；
词贵含蓄蕴藉，曲贵尖新显露。
三、元前期散曲作家
散曲的艺术个性和表现手法;
（一）灵活多变、伸缩自如的句式。
（二）以俗为尚和口语化、散文化的语言风格。
（三）明快显豁、自然酣畅
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