人间词话十则课堂实录（文档2篇）Word文件下载.docx
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“何日再相逢，哪天再聚首，当面诉衷情，花间一壶酒”。
又是造境，饱受相思之灾的人在一起了，互诉衷情，花间把酒，说不尽的情思，享不尽的蜜意。
但是这仅仅是想象当中的或者说梦境中的场景，梦中的甜美与现实的残酷形成强烈的对比，难怪沧州的铁狮子也要哭生锈了。
歌词的结尾：
“喜鹊连声叫，黄狗轻声吼，古桥新流水，蓝天大日头。
”这几句有点“无我之境”的味道，喜鹊、黄狗、古桥、流水，形成一组意境，有声有色，悦耳又温馨；
只是没有了爱人，此时想来，也只是徒增主人公的愁苦。
最后一句“蓝天大日头”别具匠心，作者将前面描写的小画面陡然拓宽，视觉由平地转向天空，这广阔的场景空间与主人公满腔的情思不得排遣，形成一种矛盾，真是说不出的感慨。
二、理解“境界”的内涵，分析人间词话第1则与第5、6则。
1、读了第1、5则，分析一下每一则的重点内容。
境界：
一组融合了诗人情感的物像组合成的一种情境，是情与景的交融。
境界是作家的主观情感与客观景物相交融而形成的艺术画面.
春行即兴李华
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。
芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
（2）古人在谈到诗歌创作时曾说“作诗不过情景二端”。
请从景和情的角度来赏析这自诗。
（2）答案：
O
望江南超然台①作苏轼
春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上望，半壕春水一城花,烟雨暗千家。
寒食②后，酒醒却咨嗟。
休对故人思故国，且将新火试新茶，诗酒趁年华。
［注］①超然台：
在密州（今山东诸城）城北。
当时苏轼任密州地方官。
②寒食：
清明前一或二日。
旧俗寒食节不举火，节后举火称新火。
译文:
（1） 从词中的“咨嗟”、“休对”、“且将”这些词语看，你认为作者在词中要表现的是一种什么样的心情？
请简要分析。
（Do
（2） 请从“情”和“景”的角度对这首词作一赏析。
这首词情由景发，情景交融。
词中浑然一体的斜柳、楼台、春水、城花、烟雨等暮春景象，一一展开，以“烟雨暗千家”作结，说烟雨笼罩着千家万户。
隐隐的显现淡淡却无法排遣的情感。
以烧新火、试新茶的细节，细腻、生动的表现了作者细微而复杂的内心活动，表达了游子炽烈的思乡之情。
“咨嗟”、“休对”“且将”。
抒发了希望暂时排解苦闷的心情。
本诗将写异乡之景与抒思乡之情结合得如此天衣无缝。
2、阅读分析第6则，归纳此则重要内容是什么？
炼字一“字”炼到什么程度才是好呢？
与夏十二登岳阳楼
李白
楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。
云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
注：
乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。
问
（1）：
诗中的“雁引愁心去”一句，有的版本写作“雁别秋江去”。
你认为哪一句更妙，为什么？
答:
好事近①陆游
溢口放船归，薄暮散花洲宿。
两岸白苹红蓼，映一蓑新绿。
有沽酒处便为家，菱荧四时足。
明日又乘风去，任江南江北。
（注）①本词写于作者54岁时东归江行途中。
（1） 上片“映一蓑新绿”句中“蓑”“映”在写景上非常巧妙，试作分析。
（2） 简析下片中作者抒发的思想感情。
（3分）
答：
3、从作者的感受、作品表现的角度归纳“境界”。
1、 境界是情与景的统一；
2、 要有“真景物、真感情”；
3、 “真景物、真感情”应得到鲜明真切的表达。
三、理解“造境”与“写境”，分析第二则。
问题:
请同学们举诗句或歌词为例来分析“造境”与“写境”。
为何难以区分？
举例说明。
总结：
《月夜》杜甫
今夜廓fii州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
《雨霖铃》柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，
留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
最爱东山晴后雪①［宋］杨万里
只知逐胜忽忘寒，小立春风夕照间。
只爱东山晴后雪，软红光里涌银山。
［:
注］①本诗为《雪后晚睛，四山皆青，惟东山全白，赋二绝句》中的一首。
8. 请简要分析这首诗中诗人的形象。
（4分）
9、 请赏析“软红光里涌银山”中“软”、“涌”二字的妙处。
（4分）答：
四、理解“有我之境，，与“无我之境，，的区别，分析第四则。
1、谈谈你对“有我之境”与“无我之境”的理解和二者的区别。
我们看“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千处”这句，古代女子常见花落泪，对月伤情，泪眼问花，花儿也飞去。
反映词中女子难言的苦痛。
女子无人同情的怅然若失之态，所以抒情主人公将自己的感情融入到了景物之上。
所以这是有我之境。
我们再看“采菊东篱下，悠然见南山”这句，这个字为什么不读“jian”而读”xian”？
读jian则是作者作为一个欣赏的人在欣赏景物，是以我为主体。
读xian则是南山显现在我的眼帘，我和南山没有了主次之分，人与景物融合为一，达到了物我两忘的地步啊！
所以这是无我之境。
所以“有我之境”和“无我之境”的根本区别在于“以我观物”和“以物观物”两种观物方式。
以我观物，诗人重在传达情感、感受；
以物观物，物我两忘，诗人重在表达内心的体悟。
有我之境：
以我观物重在感受
无我之境：
以物观物重在体悟
（08山东卷）阅读下面这首宋词，回答问题。
画堂春秦观
落红铺径水平池，弄晴小雨霏霏。
杏园憔悴杜鹃啼，无奈春归。
柳外画楼独上，凭栏手捻①花枝，放花无语对斜晖,此恨谁知？
①捻（nian）：
持取，捻弄
（1） 上阙的景物描写是如何表现无奈之情的？
请作简要分析。
（答）。
（2） “凭栏手捻花枝”“放花无语对斜晖”两句主要使用了什么表现手法？
表现了词中人物怎样的感情变化？
五、问题探究
1、 袁行需在《中国文学概论》中这样解释“意境”：
意境是作家的主观情意与客观物像互相交融而形成的、足以使读者沉浸其中的想象世界。
”袁行需的观点与王国维的“无我之境”是否矛盾？
怎样理解？
不矛盾。
即使是“无我之境”也是有“情景交融”的。
还是以“采菊东篱下，悠然见南山”为例，这里我们很难看出作者的情感在哪里，但是是不是完全没有感情呢？
实际上陶渊明安贫乐道，悠然自得的闲适之情融化于景中，隐藏其下。
所以“有我之境”与“无我之境”还有一个区别。
那就是:
有我之境"
情在景上，“无我之境”是情在景下。
2、 王国维认为这两种境界那种更高明？
哪种更难创作？
难以说哪种更高明，两种境界都有很多名句传世。
但创作“无我之境”更难。
因为人莫不有七情六欲，观景赏物莫不带有主观上的一些色彩，形成文字，多表现为“有我之境”；
相对而言，灭绝掉主观情思，超然物外，达到物我浑然的境地，写出“无我之境”就比
较难了。
研读第七至十则:
谈论诗人的思想和艺术修养。
从王国维的“三种境界”中获得了你哪些启示.？
一、 “昨夜西风凋碧树。
独上高楼，望尽天涯路。
长林叶落，西风乍起的清秋时节，登楼远眺，云淡天高，一条路通向遥远的天际。
此情此景，一种孤独寂寞油然而生,似乎也唤起了一种追求和探索的期望。
比喻在创业治学的开始阶段，必须高瞻远瞩，视野开阔，耐得住寂寞孤独，而有所追求，有目标。
同时认清前人已走过的道路，理清前人已有的成果。
这是第一阶段。
二、 “衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”
描绘热恋中情人的相思之苦。
情有独钟，专一执着，虽衣带渐宽，枯槁憔悴也心甘情愿，无怨无悔。
比喻创业治学的过程中，要坚忍不拔，百折不挠，具有不怕艰难险阻，不惜弹精竭虑的献身精神。
这是第二阶段。
三、 “众里寻他千百度。
蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”描绘了灯如海，花如潮的元宵节，情人约会的情景。
经过百千次苦苦追求，在那灯火冷落之处，终于见到朝思暮想的意中人，不禁大喜，极度幸福、欢欣。
比喻经过艰辛的探索和追求，终于获得事业成功，学业有成，理想实现的无比喜悦和快慰，这是第三阶段。
归纳：
王国维在此则中谈的是创业之路、治学之路。
他认为大事业大学问不可能一蹴而就，必须循序渐迸，进行长期的探索和追求，必须坚忍不拔、百折不挠，不仅要有天赋，更需要进行刻苦的修养。
他强调的是一种献身精神，这既是一条充满荆棘和险阻的艰辛之路，也可使人体验到最高的精神愉悦，话中蕴含深邃的人生哲理。
那么作者怎样才能写出有境界的作品呢？
（阅读分析8-10节）
1要志存高远，甘于寂寞；
苦苦探索、执著追求；
2开阔的胸襟和卓越的见识，修身而成“大家”；
3对自然人生要做到：
入乎其内与出乎其外。
入乎其内，即重视外物：
才能获得丰富的创造材料，细致体察感受外物，作品才有生气。
出乎其外，即轻视外物：
跳出自然人生之外，才能纵观生活的整体，作品才能内容深刻，情致高远。
构建体系
神仙世界或梦境
已逝之境
②“造境”：
虚（浪漫主义）未来之境
“写境”：
实（现实主义）设想对方之景
③④有我之境：
主观性强，情感外显（宏壮）
客观性强，理性描述（优美）
①“境界”说⑤真景、真情（情景交融）
（总纲）⑥炼字
志存高远，甘于寂寞知（悬思）
⑦ 三个阶段孜孜以求，坚韧不拔行（苦索）
豁然开朗，功到自成得（顿悟）
⑧ 胸襟气度（作家修养）
⑨ 大家之作（情沁人心脾/景豁人耳目/辞脱口而出）
⑩ 入乎其内（对待生活的态度：
深入生活
出乎其外高于生活）
休对故人思故国，且将新火试新茶，诗酒趁年华。
在密州（今山东诸城）城北。
当时苏轼任密州地方官。
（1） 从词中的“咨嗟”、“休对”、“且将”这些词语看，你认为作者在词中
要表现的是一种什么样的心情？
（1） 体现的是一种作者始终无法排遣的郁郁不得志的苦闷，有极力想把这种苦
闷暂时排遣的心情。
（2） “情”的角度：
作者把他的细腻难以觉察的郁郁之情巧妙的融合在景物与
动作的描写中，使全词勾勒的画面都隐隐浮现这种淡淡却无法排遣的情感。
“景”
的角度：
细风、斜柳、烟雨中春水和城中之花，这些景物无不与本词所表现的感
情相契合，体现了作者深厚的寓情于景的功力。
有沽酒处便为家，菱荧四时足。
明日又乘风去，任江南江北。
“蓑”字勾连“新绿”，“新绿”如蓑，引人联想，近观长短参差，远望绵
延涧泽，形象生动，“映”字体物甚细，将绿草与前句之白苹红蓼相互映衬，构
成一幅深浅对比、冷暖交融的色彩丰富的美景，是以愉悦人心。
下片紧扣江行特点，抒发了自己只需以酒为伴，生活上别无奢求，乘风顺流、
随意飘荡、处处为家的旷达自适的情怀。
16>
（08山东卷）阅读下面这首宋词，回答问题。
（8分）
--即景抒情诗
柳外画楼独上，凭栏手捻①花枝，放花无语对斜晖，此恨谁知？
请作简要分
析。
（答）上阙通过描写铺径之落红、弄晴之小雨、憔悴之杏园、哀啼之杜鹃等残春
景象，表现伤春（惜春）的无奈之情。
表
现了词中人物怎样的感情变化？
（答）这两句词主要的表现手法是：
细节描写。
写动作描写也可。
用捻花、放花
两个细节（动作）表现了词中人物由爱春、伤春（惜春）到无奈春归的感情变化。
如果逐句分析，只要能答出由爱春、伤春（惜春）到无奈的感情变化也可。
江宁夹口三首（其三）宋王安石
落帆江口月黄昏，
小店无灯欲闭门。
侧出岸沙枫半死，
系船应有去年痕。
舟下建溪宋方惟深
客航收浦月黄昏，
野店无灯欲闭门。
倒出岸沙枫半死，
系舟犹有去年痕。
（1） 两首诗的首句均用了“月黄昏”三个字，且用意基本相同。
请问，两诗借此
营造的是一种什么氛围?
表达的又是怎样的心绪？
请结合诗的具体内容简要赏析。
（4分）答案：
17、
（1）“月黄昏”三字为两诗营造氛围、表达心绪定下了基本色
调。
客船、“无灯”野（小）店、半死枫树，这一切都笼罩在昏黄的月光中，暗淡
朦胧，营造了一种凄迷、萧索、沉寂的氛围，表达了诗人孤寂怅惘的心绪。
（“氛
围，，“心绪，，各2分。
）
（2） 两首诗的末句，一用“应有”，一用“犹有”，哪个更好?
为什么?
请简要赏
（2）可以有三种答案：
①“应有”更好。
“应有”二字蕴含丰富,传达出了诗人
在孤寂中力寻旧影时的复杂心情，其中既有希冀与自信，也有失意与怅惘，更有
寻而未见的不甘心，可谓传神之笔；
“犹有”二字则无此意趣。
（“心情”只要
答出其中两个方面即可，不要求全面。
② ”犹有”更好。
“犹有”二字，自然道出，却出人意料，去年系舟的痕迹还保
存到现在，说明在此停留的旅客不多，进一步传达出了诗人那种孤寂怅惘的心绪；
而“应有”二字却不能道出此意。
③ 二者各有其妙。
（理由见上）只答出哪一个更好而没有具体分析的，不给分。
我们来看看这首诗：
例：
静夜思李白
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
这首诗有“境界”吗？
是一种怎样的境界？
同学们肯定想，李白的诗那肯定是有境界的，何况流传那么广。
可我读中学的时候不以为然，李白这首诗这么简单直白，而且短短二十字还有“明月”这个词语是重复的，有什么好？
后来我再听刘扬体教授解读这首诗的时候才明白：
“床”是指的“井栏”，过去没有自来水，所以家家有井，为了防止小孩子掉下去就围以“井栏”，所以看到井栏，诗人自然而然就想起了自己的家，也可见诗人是想家而夜不能寐，走出了自己的房间。
“霜”字也是一个耐人寻味的意向，月光如“霜”，霜有什么特点？
凄凉，是的，那就是漂泊在远方的游子思念家乡时内心共同的感受啊！
诗人运用家家都有的“井栏”、如霜的“月光”这样的意像，给我们勾勒了一幅游子思乡图。
第2篇
《人间词话》十则备课参考
教学参考
09031525
文化背景
王国维（1877—1927）,初名德桢，后改为国维，字静安,亦字伯隅；
初号观堂，又号永观。
浙江海宁人。
我国近代著名的学者，清华研究院开创之初的“四大导师”之一。
王国维生活的时代，正是近代史上各种政治势力、学术思潮、人生理念剧烈动荡、冲突、融合的时代。
戊戌变法失败后，中国社会在经济和文化准备极不充分的情况下，向着畸形的资本主义政治制度转化，西方文化大量涌入，思想界的动荡尤为突出，并深深影响了当时的文学。
王国维“体素羸弱，性复忧郁”，在多难的时代面前不断追寻着人生的真谛。
22岁以前，王国维在家乡接受传统教育，为以后治文史、考据之学奠定了基础。
但却不喜科场诗文，参加科举考试时“不终场而归”，表现出鄙薄功名、重情多思的人生志趣。
1898年后，王国维来到上海，逐渐开始接触康德、叔本华哲学，对叔本华的《世界是意志和表象》（又译为《作为意志和表象的世界》）更是“大好之”，希望借助西方哲学来解决现实人生中的困惑。
叔本华哲学的社会批判色彩、高扬生命意志的异端精神，和少年王国维求新求异的思想倾向相顺应，而二人在“悲观主义人生论”上的契合，对王国维此后的人生观、文学观产生了深远的影响，也给王国维的文学创作和研究浸染上浓厚的悲观主义色彩。
1905年，王国维完成了《红楼梦评论》，这是以西方哲学阐释中国小说的首次尝试，也是“红学”史上最早的一篇具有现代学术性质的论文。
他以叔本华的哲学观点来分析阐述这部中国古代小说名著，把《红楼梦》说成是一部以“解脱为理想”的“宇宙之大著述”，并且根据亚里士多德的悲剧理论,肯定《红楼梦》是能唤起“恐惧”和“悲悯”之情、“感发”人的情绪、“洗涤”人的精神的最高级的悲剧。
此外，他还批评了旧红学派主观主义的索隐和臆断，提出了“美术之特质，贵具体而不贵抽象”，“就个人之事实，而发见人类全体之性质”的文艺观点，可以说是以胡适为代表的新红学派之先声。
当王国维发现自己醉心研究的哲学无助于解决现实人生困惑时，这位集诗人、哲学家气质于一身的学者把研究方向转向了文学和史学，在诗词创作、文史研究等各方面都取得了巨大的成就。
1906年，王国维《人间词》问世，作为王国维生命底蕴的流露，精神生气的灌注，《人间词》给词的创作开辟了一条精微深美的“哲理化”境界之新道路。
1908年，王国维的《人间词话》开始在
《国粹学报》连载。
作为王国维文艺哲学成熟的代表作,《人间词话》沿用中国传统的诗话、词话的形式，将康德、
叔本华、尼采的美学观念和中国固有的诗、词、曲创作的丰富材料相结合，兴之所至，随感而发，仅于手定本略加编次,形成了中国诗话、词话发展史上以“境界说”为核心的观点新颖、立论精辟的划时代论著。
“境界”原为佛学上的术语。
以“境界”论诗，始于唐代。
如王昌龄《诗格》云,“诗有三境"
，即“物境”“情境”“意境”。
到明清两代，“境界”和“意境”已成为文学艺术评论中普遍使用的术语。
王国维曾自诩说：
“沧浪所谓'
兴趣'
，阮亭所谓'
神韵'
，犹不过道其面目，不若鄙人拈出'
境界'
二字为探其本也。
”他所标举的“境界”，内涵丰富，既是指真切鲜明地表现出来的情景交融的艺术形象，又涉及到的体验、作品的表现、读者的感受等方面，与传统文论中的“意境说”有着根本的不同。
如开篇云：
“词以境界为最上。
有境界则自成高格，自有名句。
五代、北宋之词所以独绝者在此。
”接着借用西方美学观念，依次提出“有造境，有写境”，“有有我之境，有无我之境”，有大境界，有小境界，有“隔”，有“不隔”，有“客观之诗人”，有“主观之诗人”，以及“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外”等一系列观点，为“意境”说注入了新的内涵。
可以说，王国维的《人间词话》熔西方美学思想与中国传统文学批评于一炉，有助于人们以现代眼光去审视中国传统诗学，具有很高的价值。
撰著《人间词话》后，王国维开始将志趣转移到戏曲方面。
1912年，完成了《宋元戏曲史》，开创了一向不被旧时代学者重视的戏曲史研究，和鲁迅的《中国小说史略》一道被郭沫若称为“中国文艺史研究上的双璧”（《鲁迅和王国维》）。
辛亥革命后，王国维的人生志趣和治学方向再次转折，埋首于古文字、古器、古史的研究，在“国学”考据方面取得辉煌成就。
但其政治态度日趋倒退。
1923年，他欣然“应诏”北上，担任皇帝溥仪的“南书房行走乙1924年11月溥仪被逐，王国维视为奇耻大辱，欲投御河自尽未遂。
1927年6月，当北伐军进抵郑州，直逼北京时，王国维留下“经此世变，义无再辱”的遗书，投北京颐和园的昆明湖自杀。
内容理解
本单元所选十则《人间词话》，可分为三方面内容。
第一则为总纲，冠于全书之首，开宗明义提出“境界”说，并高度概括境界的意义。
以“境界”来论词的格调之高下，指出有“境界”则有“高格"
，才能产生名句，并论及五代、北宋词高标独绝的缘由。
可见在王国维心中，“境界”高于一切，在艺术创作中起决定作用。
第二至六则，从不同角度论述“境界”问题。
第二则从创作方法角度谈“造境”与“写境”。
包含两层含义:
一是指出“造境”与“写境”之分主要是由不同的艺术创作方法所造成的。
造境主要是由理想家按其主观“理想”虚构而成，离现实较远；
“写境”则是由写实家按其客观“自然”描写而成，贴近于现实。
“造境”即是“虚构之境”，“写境”即是写实之境。
由于两种创作方法的不同，而造成两种不同的境界,文艺就分成了理想与写实两大派。
二是进一步分析了两派的联系和渗透。
指出“造境”并非是胡编乱造，而必须遵循自然规律，植根于客观世界；
“写境”并非是照搬自然，而必须用审美理想对生活加以提炼、改造。
实质上强调了艺术境界既要描写自然又要表现理想，是理想与现实的统一。
这一观点与我国传统的“虚实”论有关，并受到西方美学观的影响，较为精辟地论述了“写实”与“理想”两派（即现实主义与浪漫主义两派）的特点、区别和联系。
第三、四则从主客体关系角度谈“有我之境”与“无我之境”。
首先举例阐明什么是“有我之境”与“无我之境”。
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”表现的是独立黄昏、惜春伤逝的“我”，面对着雨横风狂、落花飘零的“外物”而产生的一种无可奈何的伤感。
“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”写的是料峭春寒、杜鹃啼血、夕阳西下之景，在羁旅漂泊的“我”看来，一切外物都渗透着孤独、寂寞、无限凄婉之意。
两诗的均带着强烈的主观感情色彩观察外物，并把这种感情投射到外物之上，是“有我之境”。
“采菊东篱下，悠然见南山”、“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，则都表现出心境完全融化在客观静穆的景物之中的浑然物化之境，诗人为外物所吸引达到忘我境界，外物以本来生机勃勃的面目呈现于诗人眼底，是“无我之境”。
其次，进一步指出“有我之境”的观物方式是“以我观物”，“于由动之静时得之”，结果给人的美感为“宏壮”。
“无我之境”的观物方式是“以物观物”
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