优质课一等奖高中语文必修一《再别康桥》教学设计 10.docx
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优质课一等奖高中语文必修一《再别康桥》教学设计10
《再别康桥》
教学目标：
1、知识与能力：
通过诵读，了解诗中的意象
2、过程与方法：
在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。
把握意象，体味诗歌的语言美和意象美。
3、情感态度与价值观：
感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣。
教学重点：
从诗的意象中把握诗人的情感。
教学难点:
把握徐志摩诗的艺术美。
教学方法：
1、诵读赏析法。
2、意象赏析法。
课时安排：
1课时
教具使用：
1、多媒体课件。
2、电子白板展台。
3、相关录像。
课堂教学设计：
1、课堂导入
请同学们齐读电子白板上显示的诗句。
共同发现：
这些诗句都摘自“送别诗”，而且告别的对象都是朋友、恋人、亲人等人物！
而今天我们要学习的课文，也是一首送别诗，但是诗人告别的对象不是人，而是一座桥！
诗人为什么要与一座桥告别？
又是怎样与一座桥告别的呢？
让我们在今天的学习中逐个解开这些谜团吧！
2、检查预习
1、请承担任务的小组同学派代表介绍作者。
明确：
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。
笔名云中鹤、南湖、诗哲。
中学与郁达夫同班。
1916年考入北京大学，
并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。
同年8月辞别剑桥启程回国。
历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。
同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光
华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。
1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。
在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不
好再次离异。
他已陷于深深的痛苦中。
1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。
作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。
难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：
“天才横死，损失的是中国文学！
”徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：
“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。
”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。
胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：
一个是爱，一个是自由，一个是美。
的确是一语中的。
他的作品就是这种精神的融合与体现。
今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。
2、请承担任务的小组同学派代表介绍康桥。
明确：
康桥，即剑桥,英国著名的剑桥大学所在地。
1920年10月—1922年8月，诗人曾游学于此。
康桥时期是徐志摩一生的转折点,是他一生最美好的时光。
诗人在《猛虎集·序文》中曾经自陈道：
正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。
3、请承担任务的小组同学派代表介绍这首诗的创作背景。
明确：
《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。
这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。
"康桥"即"Cambuidge"（今译"剑桥"），诗人关于它的作品较多
，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。
究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人
所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生"真愉快"时光的所在。
4、请同学们在对诗歌及作者的初步了解上齐读课文《再别康桥》
5、纠正学生读错的音，明确本课的重点字词的读音。
青荇（xìng）长篙（gāo）
浮藻（zǎo）漫溯（sù）
斑斓（lán）笙箫（shēng）
三、整体感知
1、播放《再别康桥》的名家朗诵，请学生在聆听中进一步体会作者寄寓在其中的感情。
2、思考：
（1）你感觉这首诗抒发了作者什么样的感情？
这种感情是浓还是淡？
明确：
（浓）（依依惜别的深情）
（2）全诗的高潮在第几节？
明确：
（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。
4、具体赏析：
以小组合作学习的模式，经过“独立思考、合作研讨、小组展示”的环节来完成对这首诗的品读和鉴赏！
1、纵观全文哪两个小节读起来最相似？
在结构上构成什么样的结构形式？
这样写有什么表达效果？
明确：
（1）诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
（2）首尾呼应（回环往复）在一唱三叹、反复回旋中，强化了对母校恋恋不舍的感情，一种挥之不去的惆怅伤感情绪始终缭绕在心头，创造了深邃意境。
2、诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？
为什么？
明确：
（1）云彩，这是诗人作别的对象。
一般离别诗作别的都是人，这首诗作别却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
（2）金柳，夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。
那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。
金色的柳枝随风轻摆的样子很像新娘美好的姿态，有谁愿意离开自己新婚的妻子呢？
这里，用新娘比喻金柳,形象地传达出诗人对康桥的无限欢喜和浓烈的温柔之爱。
同时比喻修辞的运用使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人。
（3）“榆阴下潭水”——“天上虹”，比喻手法的运用。
第二个比喻是将“清澈的潭水”比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。
正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，只觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并“甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草”。
这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功
（4）“艳影”在水中荡漾，也在诗人“心头”“荡漾”。
表达出自己的无限喜爱之情。
（5）青荇，“油油的”写出“软泥上的青荇”光润的样子、和悦的样子，营造出“微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂似的水草在水中随微波来回轻摆”的意境。
“招摇”运用了拟人的手法，写出了水草随微波起伏的轻盈之态。
等同于“逍遥”，有“自由自在”之意！
它不仅写出了“青荇”自由自在地摇动的情态，也体现出诗人对康桥的喜爱之情。
不能换成“轻摇”，因为轻摇，即轻轻地摇动，这只是对青荇情态的客观描述。
（学生也可理解出“招引”之意，自圆其说即可）
（6）“柔波”、“水草”，重点在“甘心”一词，表达了诗人对康河融为一体，愿意永远留在康河，表达出了对康河的永久眷恋之情。
（7）“沉淀着彩虹似的梦”、“满载一船星辉”——画面感、色彩感十足！
想象的魅力！
（8）“笙箫”，笙箫在此是一个偏义词，重在萧。
此处不宜换成别的乐器。
萧是一种悲剧色彩较浓的乐器。
而且它体现的往往是精神境界的凄苦、深沉、厚重、兼有悲凉，常用来表现离别之苦，相思之苦。
在这里，萧的这种独特的悲剧性正好与诗人此时的心境相吻合，能恰到好处的体现出诗人因不得不离开康桥而产生的无限惆怅之情。
注：
此处负责小组代表展示后，其他小组同学若有其他喜欢的句子想发表看法，要尊重学生的表达意愿，允许大家各抒己见，教师要认真聆听，及时恰当地纠正或者点播，融入其中！
总结：
诗人选择了最能代表康河之美的黄昏到星夜的景物，如波光柳影，柔波青荇，榆阴清潭，满船星辉等，在重墨重彩的描写中突出一个“静”字，以自己无声的悄悄的告别来映衬康河宁静与和谐的美。
由此可见：
诗人对大自然充满了崇敬，他的心灵与大自然非常贴近，以及他对母校的热爱和眷恋之情。
3、找出文中你认为用得好的词语或者句子，并说明好在哪里？
明确：
（1）诗歌开头一节连用了三个“轻轻的”，结尾又连用两个“悄悄的”叠词，突出表现了自己对康河十分珍惜和依恋的感情。
康河给诗人最美的印象是它的宁静与和谐，诗人不忍让自己的离别破坏这种境界，即使是挥挥手打一下招呼，也不能有一点的喧哗去惊扰康河的宁静。
诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。
（2）“悄悄是别离的笙箫”是承接上一句诗“但我不能放歌”而来的，因为诗人此时此刻连“在星辉斑斓里放歌”亦不忍，只好以无声的悄悄作为别离的笙歌。
在由波光艳影荡漾，水底青荇招摇，星辉斑斓组成的大自然的和谐中，只有无言的沉默是对康桥最好的告别。
在这一句内，“悄悄”与“笙箫”亦成押韵，增加了语言的韵律美。
（3）“沉默是今晚的康桥”则是“康桥今晚是沉默的”倒装，这一倒装不仅造成句与句的押韵效果，而且以“沉默”定义康桥此时的特性，再一次突出了康桥的宁静美，收到了“此时无声胜有声”的效果。
注：
此处负责小组代表展示后，其他小组同学若有其他喜欢的句子想发表看法，要尊重学生的表达意愿，允许大家各抒己见，教师要认真聆听，及时恰当地纠正或者点播，融入其中！
4、请结合诗歌具体内容赏析诗中的“三美”：
绘画美、音乐美、建筑美。
（举例说明）
明确：
（1）绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。
画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，给读者视觉上的色彩想象，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。
画面表现之二是诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
（2）音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
（对照课本）
A、押韵，韵脚为：
来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。
B、音节和谐，节奏感强。
此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。
诗的第一节旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖踮着地走路的声音。
诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。
这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。
C、回环复沓。
首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
（3）建筑美，是节的匀称和句的整齐。
《再别康桥》共七节，每节两句，单、双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感，同时构成一种参差错落、舒缓有致的节奏，营造了诗的建筑美和音乐美。
5、当堂练习
1、下面是关于“新诗”的一些说法，不正确的一项是（ ）
B．“新诗”是五四新文化运动时期创造和发展起来的一种新诗体。
C．“新诗”打破了近体诗严格的格律束缚，创造了很多新样式，语言上运用现代白话。
D．“新诗”不必讲究格律，不必讲究押韵。
六、教师总结：
1、这首诗像一首肖邦的小夜曲。
四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6、7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。
此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。
诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
《再别康桥》在形式上具有三美：
绘画美，音乐美，建筑美。
2、老师真心希望同学们能够通过这节课的学习掌握“借助意象体会诗歌情感”的鉴赏方法！
更希望我们的心灵会因为诗歌而变得更为清澈，我们的生活也能因诗歌而更充满诗情画意！
七、本课作业：
1、有感情地反复朗读课文，并背诵默写《再别康桥》这首诗。
（A级）
2、完成《习题册》中有关本诗的练习。
八、拓展阅读：
古诗的意象，大都有相对固定的寓意。
把握了这些寓意，对我们理解诗歌的思想内容以及正确解答诗歌鉴赏题目很有益处。
（一）动物类
1、蝉 感身世，诉悲凉：
唐骆宾王《咏蝉》：
西陆蝉声唱，南冠客思深。
不堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表予心？
以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情，句句都可以找到诗人对自己遭遇的不平和人格自信的影子。
痛别离，苦远游：
宋柳永《雨霖铃》：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。
还未直接描写别离，就酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。
唐卢殷《晚蝉》：
深藏高柳背斜晖，能轸孤愁感昔围。
犹畏旅人头不白，再三移树带声飞。
写蝉以声引愁，旅人行一程，飞蝉跟着鸣一程，似乎专与行人为难，写出了诗人一路走去一路愁苦的沉重心情。
2、鸿雁 鸿雁是候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
如唐李益《春夜闻笛》：
洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞。
也有以鸿雁来指代书信。
如鸿雁几时到，江糊秋水多（杜甫《天末怀李白》）。
3、杜鹃 杜鹃，又名杜宇、子规，叫声凄切，在古典诗歌中它往往和哀怨、思归相关。
可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮，秦观词里借杜鹃之声，渲染孤馆的哀怨之情，传达出诗人的哀怨思乡之情。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃，李商隐诗中借杜鹃表达殷切的思念。
其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣，白居易借杜鹃啼血渲染江洲的荒凉，表达自己被贬江洲的哀怨之情。
4、鹧鸪 鹧鸪的鸣声让人听起来像行不得也哥哥，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
如：
江晚正愁余，山深闻鹧鸪（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）；宫女如花满春殿，如今只有鹧鸪飞（李白《越中览古》）这里它又充当衰败之景的象征，它的悲啼，往往预示着伤感和没落没。
5、黄莺 善于歌唱，是春天的象征。
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风（杜牧《江南春》），杜牧用黄莺歌唱写出江南美丽的春景；几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥（白居易《钱塘湖春行》），白居易用黄莺鸣啼、燕子轻飞来说明春天的来到。
二、植物类
1、柳 留的谐音，折柳有相留之意。
故古人有折柳送别的习俗，因此柳带有伤离别的意味，《诗经·小雅·采薇》：
昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏。
柳永《雨霖铃》中有今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月来表达别离的伤感之情。
李白《忆秦娥》中有秦楼月，年年柳色，霸陵伤别。
也是表达伤离别的情感。
2、梅梅有性耐寒的特点，诗人借以表达孤高，不谐流俗的品格，陆游的《咏梅》：
零落成泥碾作尘，只有香如故。
和元人王冕《墨梅》：
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
都是以梅花反映自己不愿同流合污的品质。
梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，宋人陈亮《梅花》：
一朵忽先变，百花皆后香。
诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。
3、菊菊，傲霜之花，它品格坚强，气质清高。
屈原《离骚》：
朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。
诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。
唐人元稹《菊花》：
秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。
4、莲 莲与怜音同，诗句借以表达爱情。
如南朝乐府《西洲曲》：
采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。
莲子即怜子，青即清。
这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。
5、梧桐 梧桐是凄凉悲伤的象征。
元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：
一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。
以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。
其他如一叶叶，一声声，空阶滴到明（唐人温庭筠《更漏子》）、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴（李清照《声声慢》）等。
6、芳草 以芳草喻离恨，李煜《清平乐》：
离恨恰如春草，更行更远还生。
让人看到离情的生生不息，草的无穷体现出情的弥漫与更生。
以芳草喻所思之人：
知音少，人间何处寻芳草（朱敦儒《渔家傲》），天涯何处无芳草（苏轼《蝶恋花》）中芳草即知音的别说。
由芳草年年复如引起时间匆匆、人生短暂、年华宝贵的惜时感叹。
可怜春光闲了，阴多晴少。
江南江北水连云，问何处，寻芳草（朱敦儒《一落索》）惜芳草就是惜人生。
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