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1.从各个角度分析林黛玉的人物及其性格

众所周知，林黛玉是一个多愁善感的女子，林黛玉除了本名之外，还有“颦蹙”一字和“潇湘妃子”的别号。

这一字一号同她蹙眉和爱哭的两大外部特征紧密相连。

林黛玉这一形象，正可谓融合了古代美女西施的魅力。

1。

1林黛玉的“西施”美貌及其形象意蕴

古代文人形容女子的美丽，都是一种纤柔动人的美.他们大部分都是形容女子的眉毛，眼睛，鼻子,嘴巴。

古诗中有形容女子指如削葱根，口如含朱丹等比喻.关于女子画眉或文人对于眉眼的形容，反映着人们的审美心理，因而也是一种文化。

中国古代女子的眉毛修长浅淡为美，所谓“淡扫蛾眉"

“蛾眉”常常成为美女或美的德行的代称。

现在来看林黛玉的眉眼，她进入贾府，首次同贾宝玉相会时，给与宝玉的入眼的第一印象是：

“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目”。

这时小说中对林黛玉特笔点明的处所.“罥烟眉”自然不可能是弄粗型,而是浅淡到如同一抹罥挂着的轻烟。

重要的是还在这眉头不是舒展这的,而是“似蹙非蹙”，反映着一种抑郁不舒的心态。

这就是对林黛玉的描述。

在白居易的一首诗里有这样的一句话“愁凝歌黛玉生烟"

。

黛玉本是青黑色颜料，古代的女子用来画眉。

“歌黛”代指歌者的眉毛。

所以，诗人怀有对歌者的同情，写她们愁凝眉际，如欲生烟。

而在《红楼梦》这部小说中，则也用来作“罥烟眉”的注脚，描写出了林黛玉愁凝眉际，无可解脱，整天似蹙非蹙的样子。

这正好引出贾宝玉在见林黛玉时送给她恰好不过的“颦蹙”二字。

联系小说里，“病如西子胜三分”,读者由林黛玉形象马上就可以想到西子的“病心而颦”.古代有这样说:

“西施，越之美女也。

貌极妍丽，既病心痛。

颦眉苦之。

而端正之人，体多宜便.因其颦蹙，而益其美，是以闾里见之，弥加爱之重。

邻里丑人,见而学之,不病强颦倍增其丑。

”可谓西施是古代的美貌女子，那种忧郁的美不是谁都可以效仿的。

在《红楼梦》中提到西施的地方很多，作为黛玉形象的文化背景之一，有几点值得注意：

第一，西施作为古代美女的一个共名，她的妍丽早已深入人心。

黛玉之美,由此而彰，不必费辞，便可意会。

第二，西施蹙眉，实因心痛，并非不病强颦。

她的这种病态美是自然的而非娇作的。

黛玉蹙眉，是她内心抑郁的外部表现，她的“并入西子胜三分”，是生理的也是心理的，同样是自然的而非矫作的。

因而贾府诸人一见之下，觉其虽弱不胜衣，却赞赏她“有一段自然的风流风度”。

小厮们背地里叫她“病西施”，并无讥笑之意，而有爱重之心。

可见,西施之于黛玉乃是神似，精神上有某种相同之处。

第三，西施故事，传说风云，结局如何，有很多的说法。

所以也不必多作比较。

林黛玉的《五美吟》之作,也不过是感其遭际可悲可叹，这是总体上的感应，而不是具体的承传.小说中对林黛玉形象的容量，要远远超过西施。

总之，透过“两弯似蹙非蹙罥烟眉”可以看出林黛玉形象是得到了西施的铺垫、映衬、补足和充盈的。

林黛玉形象可谓是古代众多西施的一个融合。

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2林黛玉是个“泪美人”及其文化意蕴

我们都知道,小说里的林黛玉是最爱哭的，她的眼泪不光流的多，常常“自泪不干"

，同样也包含着真挚执著的感情，是为了酬答知己而“还泪”的。

所以探春给林黛玉起了个“潇湘妃子”的高雅的别号。

她在给林黛玉增号之时说明了来历：

“当日娥皇女英洒泪在竹上成斑,故今斑竹又名湘妃竹.如今她住的是潇湘馆，她又爱哭，将来她想林姐夫，那些竹子也是要变成斑竹的。

以后就叫她“潇湘妃子”就完了。

潇湘妃子的别号之起，主要不在哭的形式上的重叠，而是在泪的含蕴中的贯通。

这也应当是林黛玉形象文化结构的有机成分之一。

同蹙眉、爱哭的特征紧相连属的构成“林黛玉型”的另一标志，是她的多心、灵慧。

“病如西子胜三分”的下联正是“比较比干多一窍"

宝玉写《南华经》也写到：

“戕宝钗之仙姿，灰黛玉之灵窍。

”这灵慧多窍,同样不是毫无依托的写的。

传说比干心有七窍，而黛玉更多一窍，玲珑剔透.在小说里也处处可以看到黛玉的灵心慧性，她不只一般意义上的多才，她的才华既是天性所赋予，也是后天的教养所得。

通常人们认为宝钗博识,以学力胜，黛玉颖悟，以才气胜。

这种评价是很不错的。

在小说里，一上来便以“可叹停机德，堪怜咏絮才”相对举来赞叹林黛玉的才华。

林黛玉的才华不可不令人佩服.黛玉作诗从不冥思苦想，海棠初会，别人都在潜心思索的时候，唯有黛玉或抚梧桐，或看秋色，或和丫头们嘲笑，在不经意中早已得句。

所谓“咏絮才"

也并非饱学之士的刻意经营，更多的是颖慧少女的一种即兴捷悟。

古代女子是不让读书的，但林黛玉的家室背景让她有学习的机会,她的父亲还专门为她请老师教她，使得她饱读诗书。

所以林黛玉的才华也是后天的教育。

我们知道林黛玉是一个多愁善感的女子,她整天都是那么的“多情"

，有事会因为一朵花的凋谢而难过,触景生情，沉浸在某种情感中。

在她读《西厢记》时，她的那种神情和心态,不到一会的时间，将十六出俱已看完.她用她那多窍的心在读、在悟。

在她看来,读书不是为了成诵，而是化成了她生命的一部分、心灵的一部分。

这不单单是才学，更表现了一种气质.所以,在林黛玉的眼里，《西厢记》、《牡丹亭》，摆在黛玉书房中，在日夕间滋润着她，养育着她,那些“庄生蝶”、“陶令梦”等因子都在潜移默化地融入到了她的骨子里，使得自幼颖悟的林黛玉获得了一种十分相宜的文化意蕴。

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3林黛玉与其他红楼女子

在红楼女儿的形象体系中，林黛玉并不是悄然孤出的，既有与之映照对比，相反相成的一组人物，如宝钗、袭人，也有与之处于同一序列的人物，如人们公认“晴为黛影”，还有“气性大”的宝钏，以及尤三姐、小红等，她们在个性气质上都与黛玉相近。

因此,对于这些人物的描写也是作者的另一番用心，对这一系列人物的描写，也可以看作对林黛玉形象的间接描写。

在这些人物中，她们都有各自的性格和特点，众多女儿聚集在这个大家族中，可比喻为百花的聚集.在众多女子中，林黛玉是一个特殊的人物，所以作者对她的描写也是非常精心.林黛玉与别人的不同,也是作者间接衬托。

在小说里,最为明显的莫过于《芙蓉女儿诔》，作者用意早为脂批点明，此文虽诔晴雯，实际上是诔黛玉，因而其中提到的那些古人故实，固然用以赞颂晴雯的内在美质，但这又何尝不是间接的对黛玉高洁品格的彰扬.我们知道宝玉喜聚不喜散，而黛玉则相反，以为终有一散，不如不聚。

丫头小红说：

“俗话说的好，千里搭长棚，没有不散的宴席，谁守谁一辈子呢？

”可见小红和黛玉在“聚散观"

上所见略同。

“天下没有不散的宴席"

，这句俗语就连一个不更世事的丫头听了都伤感，那么更何况林黛玉这位多愁善感的女子呢!

可见,小说借一个丫头之口道出这句俗语，早已融入到黛玉形象的之中了。

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所以，对林黛玉这一人物的描写，不论是直接的还是间接的,历史的传说的、社会的民俗的，作者从各个角度对这一人物进行远铺近垫，充实映照.可以说，在林黛玉背后站着一整个人物的系列,如西子、莺莺、丽娘、蔡文姬等美女,还有心有七窍的比干，登仙化蝶的庄生，这些提及到的人物，他们或是以其姿容秉赋与黛玉相近，或是以其遭际命运令黛玉同情，也或是以其才具修养滋润黛玉成长，尤其重要的是这些高士前贤以其傲骨灵性构成了黛玉个性中优秀的人格积淀。

总之而言，作者充分调动了传统文化的丰厚宝藏，广泛汲取，从各个角度拓宽和加深人物性格的内涵,使得艺术形象的根深植在肥沃的中华文化的土壤之中.

2。

花的精魂，诗的化身

以上通过对林黛玉的蹙眉、爱哭、灵慧、孤高等这一艺术形象，分析了她身上所包含的文化意蕴。

在艺术形象的文化意蕴里面，既包括传承的一面，又包括新质的一面。

作者在塑造人物形象的时候，既有所凭借，又有所创造。

曹雪芹是大家,具有恢宏的气度，更有足够的魅力脱胎、创新。

不论是在刻画人物上，还是在环境的描写上，都或多或少、有意无意地对有些部分强调,有的部分淡化,一旦成为新的艺术机体的血肉枝节，也便有了新的生命。

1林黛玉“出水芙蓉"

同《红楼梦》的人物形象是以女儿为轴心的情况相对应,作者还创造了一个以花为中心的意象群。

以花喻人,在我国文化传统中可谓源远流长、司空见惯,所谓花容月貌、闭花羞月之类。

在曹雪芹的这部小说里，竟以前所未有的规模和构思,另创新颖.他起用了许多色香品格不同的花，来喻指书中众多的青年女子,比如：

牡丹—宝钗、玫瑰—探春、海棠—湘云、桃花—袭人、莲藕-香菱、老梅—李纨、兰花—晴雯、芙蓉-黛玉、榴花—元春等,曹雪芹不仅以他那枝“生花妙笔”写出关合个人个性气质的姿容品貌各异的花，诸如福贵的花、清幽的花、娇嫩的花、带刺的花、迟谢的花等等,更为让佩服的是他把人带到了由那含苞的花、盛开的花、解语花、并蒂花、楼子花，鲜花带锦、花魂默默等构筑成的情趣迥异的世界里。

由“花”演生出五彩缤纷、变幻无穷的意象,乃是作者的妙笔之处。

我们知道,古代文人一般常用花、柳、雁、水等这些事物作为描写对象，来抒发情感.所以曹雪芹的借花喻人这一创作,好似把所有的花都聚集在这个大观园中，百花聚集，各有自己的芬芳之处和自己的命运.

曹雪芹以花喻人,在中国传统文化中既有相同之处，又有他自己的特点:

第一，在我国传统文化包括诗、文、绘画各种艺术，以至人们的观念习性主活情趣中，特定的花已经成为某种品格的象征。

比如松竹梅素称岁寒三友；

芙蓉以“出污泥而不染”受人爱重；

牡丹雍容富贵,国色天香，艳冠群芳；

桃花娇嫩,常喻薄命,或有“轻薄桃花逐水流"

之讥;

海棠之与“香梦沉酣”相连,是因为诗人有“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”的雅兴；

如此等等。

因而，不论写到哪一种花，必有所依凭和渊源,有所象征和寓指，作者不消费辞、读者自能意会.当然也不限于花,潇湘馆森森万竿的翠竹，蘅芜苑素淡奇异的香草,都是屋主人性格的延伸，早为人们熟知.第二，这种象征和寓意，虽然有其相对确定的涵义，但不必过分拘泥，变成对号入座。

有时,同一种花可以喻不同的人，或不同的花可以喻同一个人.比如，同是梅花，既与妙玉相关，在栊翠庵中斗寒怒放，使宝玉有“访妙玉乞红梅"

之举;

又与宝琴有缘,抱着红梅，立于雪中，博得“双艳"

之赞;

还有以老梅自喻的李纨，晓霜寒姿，正相切合。

又比如探春外号玫瑰花,又红又香只是刺扎手，喻其性格;

掣花名签时又掣到杏花，寓其命运。

晴雯被逐，犹如摧折“一盆才抽出嫩箭来的兰花”；

她的夭亡，则以上天召请专司芙蓉花为譬.黛玉固然是风露清愁的芙蓉，又何尝不象孤标傲世的秋菊，再读《桃花行》，分明是以易为风雨摧折的桃花自况了。

至于花开花落所形成的不同意境，更是事随人迁，流转变化,不可拘泥其固有的涵义了。

第三,从总体看，花的意象群的出现，同作家褒美女儿、昭传闺阁的创作思想直接相关。

花，从来是美好事物的代表、青春和生命的象征，作家赞叹天地间灵秀之气多钟于女儿，亲身感受到闺阁之中历历有人。

她们的姿容、秉赋、品性、才识是那么值得珍重、爱惜、发掘、阐扬,因而不惜调动一切手段首先是花的意象的序列来加以描绘、比喻、衬托、关合。

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2林黛玉的艺术形象

在这里，要着重探讨的是，在这美不胜收的花的郊原之上，荟萃了花的精英和寄寓着美的理想的，是林黛玉的艺术形象.她自有独步群芳的超越之处．宜乎称之为“花的精魂"

“第一女主人公”地位之确立,正在于“花魂"

之新质。

林黛玉形象，超越了群芳之新质。

林黛玉是一个敏感，自尊心很强的女子。

其实在红楼梦中，众多的女子都是敏感和自尊的，比如宝钗就是十分自尊自重的一个，所谓“珍重芳姿昼掩门"

嘛！

连人中凤凰的宝玉都怕言动造次“亵渎了她”.小说曾写到一次薛皤谓宝钗因信金玉之说故意回护宝玉，气得宝钗哭了一夜,委曲万分。

这是因为作哥哥的伤害了她的自尊心，不理解她是怎样以自己的全部言行来保持一个待字闺中的少女的尊严。

又比方说,探春也是自尊心极强的女儿，她时刻为了生母赵姨娘的不自尊重而感到气恼委曲。

面对着那个不识好歹不分上下的王善保家的，探春毫不迟疑地给了她一记响亮的耳光，正是为了维护三小姐和全体主子的地位和尊严。

但是,比较起来，林黛玉这位多愁善感、有时的小心眼和敏感的性格，在她身上这种强制的依附性和被动的适应性较少,真正属于她自身的个性表现得比较充分。

她的所谓孤高自许、目无下尘，她的敏感、多疑、自尊、小性。

常常带有更多的个人性质。

在小说中，处处可以看到她的自尊和敏感。

从一些细微末节之中已可见出端倪。

比如，周瑞家的分送宫花，别人都谢过收下，唯独黛玉发问：

“还是单送我一人的，还是别的姑娘都有呢?

”“别人不挑剩下的也不给我.”粗粗看去，黛玉确实挑剔、小器，透过表象，可以感到她时时处处看重作为一个独立个性的自我.行酒令时，她随口说出了《西厢记》《牡丹亭》等“淫词艳曲"

里的句子，失于检点，以致受到宝钗的箴规。

黛玉似乎把“女子无才便是德”的训诫放在了脑后，总想展露才智，争强斗胜。

省亲之日黛玉安心大展奇才，将众人压倒，不想只命作一匾一咏,又不好违谕多作，大为扫兴。

后来到底憋不住，既露了她的才华，又不失理解,谦虚谨慎，令宝玉喜出望外，觉得比自己高过十倍.这不也恰恰说明黛玉也是挺有心智的一位女子么！

本来，表现和发展自己的才智,是合理的个性要求之一，红楼女儿的天分都很高，不必说小姐，便是丫环侍妾也不甘埋没。

香菱苦志学诗，终于精华难掩,脱颖而出,令人感到意味深长。

而香菱的师傅恰恰是黛玉而不是宝钗,实非偶然。

香菱本是薛家的人，跟随宝钗进园，朝夕共居一处，她向宝钗求教，岂不顺理成章!

可惜宝钗非不能也.乃不为也.正是宝钗劝诫别的姐妹，“作诗写字等事，原不是你我分内之事”，“你我只该做些针黹纺绩的事才是”。

这样一个视读书作诗为女儿分外之想的宝钗，怎么会作不守分的事呢!

然而，只有黛玉,居然毛遂自荐：

“既要作诗，你就拜我作师。

我虽不通，大略也还教得起你。

”香菱得这么一个既热心懂行的明师指点，功到自然成了。

所谓扬才露已是为闺范阃教所不取的。

黛玉的读曲、犯忌、逞才、教诗都是一种自由个本文为互联网收集，请勿用作商业用途本文为互联网收集，请勿用作商业用途

性的流露.她很少象宝钗那样，以抑制个人的才情来适应封建文明的模式，而较多地放任和促使自身才能智慧的喷发。

3林黛玉的个性意识和自尊

林黛玉的个性意识表现的相当突出的.所以，有时她的这种个性意识就会让她感到孤独，接着便多愁善感起来。

或许是林黛玉与他人的不同之处吧!

最能表现林黛玉自我意识的个人性质的，在她同贾宝玉的关系之中也能看得出来.在宝玉和黛玉第一次见面时，宝玉就说好像见过林黛玉。

宝玉和黛玉有一个相同之处就是两人都有叛逆的性格.所以在平时的生活中,两人有时不言而心知肚明.林黛玉的这种自我意识，也和她的生长环境有关，长期以来在典型环境中典型性格理论的支配下,自幼生长在书香之家，母亲又早逝，随后又离开父亲，在贾府中生活，对于这个自尊强的女子，多少有点寄人篱下的感受。

造成她的性格比较孤独。

林黛玉对于贾宝玉的知心挚爱的关系，同林黛玉所处的客观环境有关,也同这一主体的独特性有关。

虽然遭际与之相类的女孩子很多，但是像林黛玉这样性格的只有一个。

在相同条件下，乐观旷达的湘云、逆来顺受的迎春、安分随时的宝钗、或者别的什么人，将会呈现出不同于林黛玉的性格面貌，而且同宝玉的关系也会是别一种性质.可林黛玉却不同，她敏感，自尊，多愁善感，抑郁，黛玉父母双亡、家道中落、孤苦无依、寄人篱下,视宝玉为唯一知己，对宝玉有些依赖。

由此看来，不单是环境塑造人,人本身也在自我塑造,自我实现的。

有一次，宝玉因黛玉嗔他见了姐姐忘了妹妹，她便分辨道：

“你这么个明白人,难道连‘亲不间疏，先不僭后’也不知道？

我虽糊涂，却明白这两句话。

头一件，咱们是姑舅姊妹，宝姐姐是两姨姊妹，论亲戚，他比你疏。

第二件,你先来,咱们两个一桌吃，一床睡，长的这么大了,他是才来的，岂有个为他疏你的？

”林黛玉啐道:

“我难道为的叫你疏他?

我成了什么人呢！

我为的是我的心。

”“我为的是我的心”，也可以看出林黛玉是对她的自我意识或者说是自主意识的的告白吧。

可以看出这是她的疑心、小性的表现，对宝玉的试探、嗔怪,也算是自我意识的独特表现。

她这中表现，有对宝玉的依赖,也体现了她想独自占有宝玉的心，容不得宝玉心里也有其他人。

这也是黛玉与他人的不同之处，为了这颗心，往往无暇顾及人言物议、庭训闺范。

她不像宝钗那样刻意求工地把自己修养成封建文明的典范,也不象探春那样小心翼翼地维持宗法家庭的主子威仪，自然更不必象凤姐那样为了权欲财势而机关算尽。

“我为的是我的心”，流露的多么单纯又何等的执著,这也才是林黛玉式的自尊，是不屈就社会规范不附带任何条件的真正的自我意愿。

而也正因如此,她比大观园中任何一个女儿都更加珍惜自身的价值并为实现自身的价值而竭尽整个生命。

然而,就现实的生活环境而言，林黛玉却是无能为力的，她自有一种超越环境的力量。

这就是丰富的想象力和强烈的命运感。

如果说，以《葬花吟》为代表的林黛玉诗词有其独特价值的话；

那么，首先在于展现人物的想象力和命运感.正当满园花枝招展、绣带飘飘之时，独有林黛玉发生了“明媚鲜艳能几时，一朝漂泊难寻觅”的伤感。

从春尽,到花落；

从花事，到人事；

从今年,到明年；

从当下,到永恒；

林黛玉的思绪早已出脱了时间和空间的拘约，她想望“胁下生双翼，随花飞到天尽头”，问询“天尽头，何处有香丘?

”面对着“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的现实处境,早抱定“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟"

的意旨。

个性的自主意识，在此表现得再鲜明不过。

可以说，林黛玉这一人物，在现实生活中，环境制约了她；

而在精神生活中,这一人物却超越了环境。

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她的这种自主意识或个性意识的觉醒,才是林黛玉形象文化蕴含的新质。

不管怎样的微弱稚嫩，也弥足不了其珍贵。

这也正是那些传统的东西,在林黛玉身上又被赋予了新的特点，才获得了新的生命,强化了人物性格主体真正的独立性和独特性，构筑出了林黛玉这一独特的文化意蕴.

4林黛玉的诗人气质

对于林黛玉这样一个超越了环境的独特性格，作者在塑造时想必在向内心深处、精神世界的开拓中花了很大的功夫。

这些构思也不得不让人赞叹。

显而易，对人物的塑造既表现了人物本身的诗人气质，也表现了作家塑造人物多采取诗的方法。

人们常说《红楼梦》虽是小说，却象一首诗，这点在林黛玉身上，最为突出。

林黛玉的诗人气质是显而易见的。

就作诗本身而言,她有一种不可抑止的创作冲动。

这点在她夺魁的菊花诗作里有典型的表现：

“无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉吟”，一种不能自制的诗的兴会,如醉如痴，像着了魔一样，侵扰着她.唐代诗人白居易有“酒狂又引诗魔发,日午悲吟到日西"

之句,正是描绘出这种诗兴高扬、纠结难解的情状。

“毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟"

，诗人不消硬做，只需开闸，那灵秀幽香、内美之质,通过毫端口角，自然流泻而出，临霜对月，沉吟抒写.这里用不着堆砌词藻、搜寻典故，是用心灵在写.使人窥探到素怨自怜、片言谁解、无人可诉的心曲；

领略那倾慕陶令之千古高风，感叹举世之解悟乏人的气度.尽管抒发的是现实的感受,却有一种和云伴月、登仙化蝶的空灵缥渺之概。

林黛玉在作诗时也是靠心灵神会，处境生情，深情投入，黛玉作诗从不冥思苦想，海棠初会，别人都在潜心思索的时候，唯有黛玉或抚梧桐，或看秋色，或和丫头们嘲笑，在不经意中早已得句。

单是这种诗人的神韵气质，就已让人心折了。

林黛玉的才华不可不令人佩服。

《红楼梦》人物的各种诗作，都有对对人物性格的延伸。

对于林黛玉这个精神生活丰富的人物来说，刻画的尤其好。

许多用常规的情节、对话难以表现的情愫，都可以借助诗的语言表达得很充分、完满。

比如宝玉受笞伤重，黛玉泣之无声，气噎喉堵,并说不出一半句话来，可是在旧帕上走笔题诗却情意绵缠、不避嫌疑,“眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁？

"

“彩线难收面上珠,湘江旧迹已模糊。

原来林黛玉“镇日无心镇日闲”只为记挂宝玉.抛珠洒玉也只能偷偷潸流，见了面不光不能多说，连哭肿了眼都恐惹人耻笑。

倘使没有这几首情挚意切的绝句，恐怕很难把人物此刻的心态表现得如此丰满。